国际顶级画廊青睐什么样的中国艺术家？

11月2号，里森画廊宣布代理赵刚，这是里森画廊代理的第五位中国艺术家。里森画廊将在2023年西岸艺术与设计博览会上首次呈现赵刚的作品，并于2024年5月在北京空间推出他的个展。

毫无疑问，国际顶级画廊的代理加速了中国艺术家开拓国际市场的速度。目前，十大国际顶流画廊（佩斯、贝浩登、里森、Ropac、高古轩、豪瑟沃斯、泰勒、白立方、卓纳），共代理了31位中国艺术家。

那么，通过这份代理名单的梳理，能否看出顶级画廊在选择艺术家的倾向与偏好？

从这份名单的整体数据中，就可以分析出一些端倪。

其中，在中国香港、北京都设有空间的佩斯画廊占据了这份总代理名单的1/3以上，代理了12位中国艺术家，是目前代理中国艺术家数量最多的顶级画廊。佩斯画廊代理的中国艺术家包括海波、李松松、刘建华、毛焰、仇晓飞、隋建国、王光乐、萧昱、尹秀珍、宋冬、张洹、张晓刚、洪浩。

贝浩登画廊则关注中国新生代艺术家，代理了陈飞、陈可、徐震、王茜瑶，年龄横跨70、80、90年代，其中王茜瑶是唯一一位与国际顶级画廊签约的90后艺术家。

里森画廊也代理了五位中国艺术家，赵刚、李然、喻红、艾未未、刘小东。Ropac画廊代理了严培明、韩冰；高古轩画廊代理了郝量、贾蔼力；豪瑟沃斯画廊则专注于顶流艺术家的打造，代理了曾梵志、张恩利。丁乙签约泰勒画廊，刘伟签约白立方画廊，刘野被卓纳画廊代理，他们都是所属画廊唯一代理的中国艺术家。

从上述名单的梳理中，可以看出50、60后艺术家仍为中坚力量。50后艺术家3人，60后艺术家16人，占总人数的61.2%，他们的成交价和国际知名度也难以撼动。70后艺术家占7人，其中不少人仍在探索风格，作品单价屡创新高。艺术新人正在崛起，80后4人、90后一人，占总人数的16.1%，其中王茜瑶作为唯一的90后签约贝浩登画廊，同时也是女性艺术家，透露出如今国际市场对于中国新生代和女性艺术家的关注。

而放眼整个名单中的女艺术家，与男艺术家比例为4：27，横跨60、70、90 三个年龄层。

这三十人中，有19位艺术家的创作以绘画为主，占总人数的61.2%。其余的除了4位雕塑家和1位摄影师外，还有7位艺术家（萧昱、尹秀珍、宋冬、洪浩、李然、艾未未、刘伟）将目光投向了更前沿、更综合的领域：装置、戏剧、影像、行为、拼贴。

如2019年3月，卓纳画廊宣布代理刘野，他也是卓纳画廊代理的首个也是迄今为止唯一一位中国艺术家。

1995年，刘野的画作首次进入二级市场，后来的十多年里，他的成交纪录一直保持在10到50万元之间。直到2006年，他《烟》才以370.4万港元的价格成交。

而在先后经历了明经第画廊、小山登美夫画廊和 Sperone Westwater画廊的代理后，刘野的画作一跃飙升至千万级别，当属中国当代艺术家的第一梯队。

而在卓纳画廊画廊代理之后，刘野的市场更是高歌猛进。2019年10月，在卓纳画廊宣布代理刘野半年后，当年以370.4万港元成交的《烟》在香港苏富比拍卖会上以5218.2万港元售出，创造当年艺术家个人成交纪录。其后11月的富艺斯香港拍卖会上，刘野的《她不怯对蒙德里安》以2655万港元成交；次年7月，《让我留在黑暗里》以4534.8万港元的价格成交，在刘野个人的拍卖纪录中，仅次于《烟》。而在2021年，刘野2011-2012 年作品《竹子 竹子 百老汇》以8050万元成交，刷新艺术家个人纪录。

另一个突出的个案是曾梵志。作为中国当代最知名的艺术家之一，曾梵志从上世纪90年代起就开始与香格纳画廊合作。在艺术市场还未在中国流行壮大的时候，曾梵志就已经通过香格纳画廊的西方化运作模式获得西方艺术市场的认可。2009年，高古轩宣布代理曾梵志。2011年，高古轩在香港举办了“曾梵志肖像作品回顾展”，也是曾梵志首次大型回顾展。

而到了2018年，豪瑟沃斯宣布在全球范围内代理中国艺术家曾梵志。同年（2018年）秋天，豪瑟沃斯为曾梵志在苏黎世、伦敦和香港的空间同步举办个展，主题各有侧重。其中苏黎世展出了他最新的抽象风景画，伦敦则侧重于具象油画，包括最著名“面具”系列作品。2023年初，豪瑟沃斯为曾梵志举办了他在洛杉矶的首场个展。

今年9月27日，曾梵志在浦东美术馆的秋季大展“过往与此刻”正式揭幕。本场展览由豪瑟沃斯主办，是浦东美术馆第四场以单人艺术家为中心的大型展览，也是开馆以来首次聚焦于当代油画的展览。曾梵志在2019年至2023年期间创作的全新系列“闪烁绘画”也将在此进行全球首展，标志着他的创作迈入崭新阶段。目前，他的新作尚未出现在二级市场，有待市场认可。

以艺术家贾蔼力为例。2017年，高古轩画廊宣布成为中国艺术家贾蔼力的全球代理。这位出生于中国辽宁丹东的艺术家的画作也契合了他的成长环境——工业、沙尘、废墟。2019年，高古轩为贾蔼力举办个展，命名为“燃烧”，让他进一步走进国际视野。

同年的佳士得香港春拍上，贾蔼力《疯景》以1584万港元的价格成交，2020年，他的《蓝山》以2185万元成交，创下艺术家个人拍卖纪录里的第二高价。

2021年，上海油罐中心举办了他的个展《莽原》，他形容这是“献给小人物的史诗”。同年春拍，他的《无名日2》以2645万元成交，刷新艺术家个人拍卖纪录。

另一70后艺术家的成功案例为陈可。今年10月14号，陈可个展《包豪斯女孩·剧场》在贝浩登巴黎空间开幕。此前，贝浩登上海空间已经在2021为陈可办过个展《包豪斯女孩·房间》。

贝浩登与陈可的合作始于陈可转型创作“包豪斯女孩”系列之后。她随手在书店里买了一本书，惊讶于居然有那么多女孩在包豪斯读过书，而她们却籍籍无名。她用自己的画笔将她们呈现，让包豪斯历史里的女性故事重回大众视野，激励为梦想奋斗的女性。自己也因此获得了新的力量。

三年举办了两次新作展览大获成功，陈可的新作已然有了成熟的“大将之风”，而在2023年富艺斯香港春季拍卖会上，陈可“包豪斯女孩“系列作品之一的《窗外》以508万港币成交，刷新了艺术家个人拍卖纪录。

2022年3月，里森画廊宣布全球代理中国85后艺术家李然。同年夏天，里森画廊宣布位于北京的新空间开幕，李然的新作品也在那里亮相。之后，里森画廊又为李然举办了纽约和伦敦的首次个展，试图把这位与中国近代文化对话的艺术家介绍给全球。

李然的作品横跨影像、戏剧、装置和绘画。2023年，李然在伦敦的个展《等待降临》依然围绕着表达“小知识分子”的精神处境的母题。展览中的影像《拔摩岛的夜》以巴金的小说《寒夜》为基础，《最抽象的段落》则虚构了1940年代“沦陷区”里两位写作者的私密对话。此外，展览还包含12件绘画作品和涵盖小说、剧本、绘画手稿的文册。而在伦敦弗里兹开幕前，里森画廊举办了这场李然个展，海报贴满了伦敦地铁摄政公园站的电梯，足见对其展览的重视。

还有一位90后艺术家也具代表性。1992年出生的王茜瑶是国际顶级画廊签约的唯一一位90后中国女艺术家。她的作品以线为主题，融合中国传统绘画、舞蹈与西方的抽象画，让画笔在布上恣意挥动，像书法、像水流。不同的成长和留学背景，让她的画不再具有上一辈艺术家的沉重色彩，而是更轻盈抽象，举重若轻。

四川美术学院毕业后，王茜瑶来到德国汉堡造型艺术学院深造，获得了本科和硕士学位，目前仍在德国生活与工作。2022年6月，贝浩登在巴黎空间为王茜瑶举办的个展《月亮水晶宫》开幕，她也成了屈指可数的在贝浩登巴黎空间举办个展的中国艺术家。

2023年7月，在富艺斯香港二十世纪及当代艺术日间拍卖中，王茜瑶的作品首次在二级市场上亮相。她两年前创作的《盛夏第2号》以50.8万港元成交，超过估价。

王茜瑶身上有多重标签：90后、海归、女性艺术家、擅长抽象主义绘画。从她身上，也得以窥探顶级画廊对于新生代中国艺术家的偏好，关注西方留学背景和女性主义，契合当下文化热点。

通过以上名单与分析中，可以看出，从事传统绘画的中国顶流艺术家依然是国际画廊的中流砥柱，他们与画廊互利共生的关系也使得他们成为画廊的“常青树”。

但随着国际画廊扩展东亚版图，面向中国艺术家时，画廊也将目光投向传统艺术以外的实践领域，支持艺术家风格的转型，助力70、80后艺术家市场腾飞，给予新生代和女性艺术家更多关注。

图片信息来源：贝浩登画廊、卓纳画廊、里森画廊、高古轩画廊，浦东美术馆等